Palomanegra’s Weblog

Análisis del trabajo gráfico de Dan Perjovschi(MOMA newspaper)presentado en el Museum of Modern Art de Nueva York, en comparación con el artículo de Juan Carlos Perez Gauli “Que hay detrás de una imagen” (que hay detras de una imagen).

Conceptualizar haciendo una narración (a modo de artículo) de lo que interpretas de la obra de Dan Perjovschi.

R.- ¿Qué nos ha pasado? ¿Hasta dónde hemos llegado? ¿Por qué cada vez tenemos más obligaciones y menos tiempo libre? Cada que deseamos ir al parque a dar una caminata, cada que deseamos pasar tiempo con la gente que amamos, siempre surge algo que nos lo impide: trabajo, deberes, responsabilidades, la vida agitada que ahora llevamos se interpone entre nosotros y lo que deseamos. El mundo se está convirtiendo en una máquina, en una fuente de recursos, en una cosa, y está dejando de ser lo que realmente es: un lugar para vivir. Las guerras contra los débiles abundan como la contaminación (por cierto provocada por nosotros mismos) y la falta de tiempo libre. Estados Unidos no tiene corazón y ataca a todo país del que pueda obtener algún beneficio, sin importar la gente que salga lastimada, los daños que ocasionen ni las consecuencias que causen; pero eso sí, cuando los extranjeros quieren inmigrar, pareciera que la tierra tiene copyright y casi casi los fusilan por intentar conseguir una mejor vida. Vigilan a los habitantes de su país, no hay cosa que pasen por alto, nada que se les escape; el arte ha pasado a ser dependiente de un institucionalismo masivo, ya no es una forma de expresión personal, sino algo que debe de amoldarse a los deseos de las instituciones. Estados Unidos es el país que más voz tiene en cualquier institución mundial existente, más que cualquier otro país, su voz es casi ley. La globalización es devoradora y excluyente, provoca que el consumismo sea un monstruo con el que convivimos día a día, el racismo sigue presente en todos lados, y se disfrazan a los verdaderos terroristas como jueces que condenan a la gente que se revela por razones de verdadero peso. Europa del Este está entre la espada y la pared entre EU y la Unión Europea, que se han convertido en los países que poseen el control mundial, y los que provocan guerra tras guerra con tal de obtener tierras con combustible, o en otras palabras, petróleo, que es hoy en día lo más codiciado en el mundo.

¿Qué connota este mensaje? ¿Te persuade?R.- Si persuade, porque las imágenes nos traen a la mente la realidad en la que se encuentra nuestro mundo, seamos del lugar que seamos, hablemos la lengua que hablemos, cuando vemos esos dibujos, pensamos en guerras, globalización, consumismo, racismo, terrorismo, abuso de poder, acaparamiento de recursos, contaminación, y todos esos problemas gravísimos en los que está inmersa toda la humanidad.

¿Qué es lo que emite / quiere contar este diseñador? ¿Cómo lo hace gráficamente, es decir, qué técnicas gráficas?R.- Básicamente lo que quiere hacer es concientizar a la gente a que ayude a detener todas esas cosas malas que el gobierno, o nosotros mismos estamos provocando; en muchos casos tal vez no detenerlas porque no tenemos semejante poder, pero sí al menos informar de lo que sucede para que no vivamos pensando que el mundo es de miel y hojuelas cuando hay otras cosas pasando fuera de nuestro contexto. Utiliza dibujos burdos a mano, hechos al momento, pero creo que esa técnica le da más énfasis al hecho de que es la gente común y corriente, el pueblo, el que exige respeto, y que sabe lo que sucede.

¿A qué tipo de público va dirigido este estilo y mensaje? ¿Por qué?R.- Yo creo que se dirige a todo tipo de público, de todo tipo de clases, que tengan al menos un mínimo conocimiento de un par de problemáticas mundiales, no es necesario que sea demasiado ya que los dibujos son suficientemente explícitos y expresan de una manera simple la idea de todo.

¿Cómo maneja Perjovschi la representación de conceptos gráficamente?R.- Con simples dibujos de objetos, personas y uno que otro texto acompañando a dichas imágenes, es capaz de dar a entender una situación o un concepto de manera sencilla. Creo que es lo que hace efectivos los dibujos, su simplicidad, ya que la manera de representación contiene, en sí misma un concepto que es como una revelación en contra del sistema.

¿Cuál es el entorno?R.- Pues hay varios, dependiendo de la persona que se está representando; hay desde los entornos de guerra, de inmigrantes, gente de clase social baja, la minoría poderosa y millonaria, la gente común de la ciudad, y de los paises subdesarrollados.

¿Hay denotación?

R.- Si la hay, pero es necesario ir un paso más allá en el proceso, connotar también, pues podríamos sólo quedarnos en el decir “eso es un hombre en un cajero automático, y esa es una cámara de seguridad”, pero eso no cumpliría con el objetivo, que es hacer conciencia; es necesario establecer la relación entre ambas denotaciones, para entonces poder comprender bien el mensaje.

¿Se puede decir que es un documento gráfico?R.- Pues se puede decir que sí, porque a pesar que tiene textos, éstos son mínimos en comparación con la cantidad de dibujos que posee el documento; aunque por otro lado, hay imágenes que sin el texto no se entendería el concepto ni el mensaje. Yo creo que debido a que se explota el concepto de verdad, puesto que las imagenes representan verdades que suceden todos los días, sí es un documento gráfico.

¿Recurre al estereotipo en la creación de sus imágenes?R.- No, por ejemplo, las personas tienen las piernas muy gordas, o el torso muy ancho, o no tienen cuello. Les faltan partes del cuerpo indispensables como en algunos casos los ojos, o los dedos. Pero esta falta de elementos no es un obstáculo para el entendimiento del mensaje, no son necesarias esas cosas, pues simplemente se desea representar a la persona como una idea para transmitir el concepto.

En tu opinión ¿se da la representación del yo y los otros, la manipulación?R.- Pues yo sería de la opinión que no tanto manipulación sino más bien una invitación a la reflexión acerca de lo que es nuestro mundo y lo que sucede en él. Ya lo que decidamos hacer o no hacer queda en nosotros y en nuestra conciencia, pero qué mejor si además de la reflexión, ejerciera una reacción en nosotros de querer cambiar una que otra situación que sí está en nuestras manos. Aunque si seguimos lo que dice Perez Gauli en su artículo “Qué hay detrás de una imagen”, si se estaría llevando a cabo una acción manipuladora, pues según él mediante la manipulación se trata de conseguir que el mundo se perciba desde un punto de vista determinado, y es lo que Perjovschi desea hacer, ponernos el mundo desde el punto de vista que casi nunca vemos, pero con el fin de hacer una reflexión.

Un ensayo acerca de la lectura de “Maxi Marketing: El nuevo rumbo de las estrategias de promoción, publicidad y mercadotecnia.” de los autores Rapp Stan y Collins Tom.

ensayo-cerebro.doc

La comunicación, ¿función del Diseño Gráfico?

Ubicación del tema

El Diseño Gráfico tiene como objetivo la comunicación visual, la cual la considera no como necesidad natural, sino como un producto del contexto en el que se desarrolla cada persona en la sociedad, la cual es considera como una “red de comunicaciones” en la que se entrelazan y se modifican los mensajes. Lo que hace básicamente el Diseño Gráfico es resolver la demanda c0municacional, comúnmente generada por la producción, para la vida cotidiana, pero aplicando un estilo definido, un aspecto estético por encima de la funcionalidad, y en conjunto con la lógica que genera el objeto de diseño. 

Canal, medio y carácter

Como su objetivo es comunicar, se pueden considerar 3 aspectos para dicho fin: canal, medio y carácter. El canal es el código con el que enviamos el mensaje, y son y siempre han sido los sentidos; el medio es a través de qué cosas lo transmitimos, puede ser de manera personal o a través de medios, llámese televisión, radio, internet, etc.; y el carácter se refiere directamente a las partes que integran el proceso de comunicación, es decir, emisor y receptor y su condición, ya sea interpersonal o masiva.  Son estos 2 últimos aspectos los que han ido cambiando a lo largo de los años y modificando el proceso comunicativo. 

Transformaciones históricas

Ha habido una serie de cambios sumamente importantes en este proceso; el primero se dio con el surgimiento de la escritura, pues “dinamizó la vida social”; el segundo fue la invención de la imprenta, ya que originó la comunicación de masas y la transmisión del conocimiento, además de que también se implemento la imagen en conjunto con la escritura, lo cual permitió la experimentación con el aspecto visual de la transmisión del conocimiento. Esto tuvo su auge en el Renacimiento con la lectura clásica, por medio de la cual, a través del sentido de la vista, se despertaban emociones en los otros 4 sentidos, con la simple lectura. El tercer cambio vino con la invención del telégrafo y la fotografía, lo cual intensificó la comunicación de masas originada con la imprenta; en el siglo XX los medios de comunicación electrónicos fueron una nueva forma de implementar en conjunto la escritura, el habla y por supuesto, las imágenes, por ello fue apenas que se generalizó a unión de dichos sistemas visuales en elementos como los libros, revistas, etc. Hoy en día existe una nueva transformación, apoyada en las computadoras, que junto con el cine, la televisión y el video, fusionan “la funcionalidad y el espectáculo ante la pantalla digital”. 

En busca de la especificidad del Diseño Gráfico

Basándose en los capítulos anteriores se puede sostener que el Diseño Gráfico más que un medio, es un tipo de comunicación, que se basa en lo visual para transmitir un mensaje, por medio de elementos en los que hay espacios entre el diseñador y su público y que tiene un carácter masivo, es decir que está dirigido no solo a una persona, sino a un conjunto de personas en determinado contexto social. 

La comunicación: fenómeno complejo

La comunicación no es un proceso fijo, sino que es dinámico, está en constante movimiento pues cada ser o cada conjunto de seres va cambiando de papel a lo largo del proceso, se mueve entre ser emisor y receptor y viceversa, y es esa red de mensajes intercambiados, y los sistemas que “procesan y transmiten significaciones” lo que constituye el soporte de la sociedad.Esa cultura depende mucho de los medios, que son los intermediarios entre la información y la gente, y posee características que la definen y que por ende influyen en el Diseño Gráfico; una es la ampliación de la información, otra es la poca duración  de la atención sobre un tema, pues ese tiempo va a depender de la cantidad de información que se tenga acerca de él; y por último está la relatividad de la autonomía, esto se refiere a que teóricamente, el humano es libre de elegir entre un sinfín de “bandas de información” que se le presentan, pero la preferencia por una o por otra dependerá del deseo, del inconsciente y de la ideología, elementos que maneja el Diseño para lograr una comunicación eficaz, la cual surge cuando se provoca en el receptor el efecto deseado. Esto quiere decir que esa autonomía es aparente, pues en realidad cada medio determina su público, está pensado para atraer la atención y provocar reacciones en determinado grupo de personas, entonces no es la gente quien decide con qué bando irse, sino los bandos deciden a qué tipo de gente desean dirigir su información. En eso se basa la acción proyectual, por medio de la cual se busca utilizar los medios para “mayor optimización de los recursos y mayor calidad en las respuestas”, los cuales dependerán de la historia personal del diseñador y la social en que se vive.  

Las particularidades comunicacionales del Diseño Gráfico

Cada estructura comunicacional tiene sus características propias que la identifican, las cuales dependerán de la manera de estructurar la relación entre el canal, los códigos y las competencias, y estará dirigida a determinado receptor, y a sus necesidades, y en base a eso determinará sus objetivos. Existe una posibilidad de reflexión crítica, de una verdadera autonomía, cuando se intenta desentramar esa estructura comunicacional, cuando se separa en sus partes y se analiza detenidamente, cuando somos concientes de que lo que no dicen es tan importante como lo que sí, entonces se puede omitir una opinión y una elección. 

El Diseño Gráfico como regulador

Por medio del Diseño Gráfico es posible procesar la información y comunicarla a específicos sectores sociedad para modificar y ordenar ciertos comportamientos sociales. Para ello posee sus propios sistemas de significación, sus códigos y sus efectos de percepción, recepción y comportamiento, sobre los cuales se basa para producir la ya mencionada modificación del comportamiento.Todos los objetos de Diseño Gráfico, sea cual sea su función, pretenden establecer orden en el desarrollo de la vida, y mediante su ordenamiento y regulación, responden a las necesidades y demandas de determinados sectores sociales, y regula su comportamiento, lo cual es su objetivo principal.Se puede hacer mediante 2 actitudes: la primera de indicar o identificar espacios, que consiste en especificar el estado de las cosas, a lo cual inmediatamente se le considera verdadero pues está solamente señalando la información y es solamente el Diseño Gráfico el que se puede encargar de ello. La segunda es la de sugerir o estimular comportamientos sociales; esto quiere decir que el Diseño Gráfico en vez de sólo satisfacer necesidades, las va a crear, va a abrir nuevas opciones y producirá un efecto sobre la sociedad, aunque esto, a diferencia de la primera actitud, no depende sólo del Diseño, y se basa en la relatividad de la autonomía, y depende de la capacidad de persuasión de la estrategia comunicacional. 

El Diseño como acto intersubjetivo

El emisor es el que conoce de lo que se esta hablando y se sitúa frente al receptor como el depositario del saber, ejerciendo así cierto poder sobre el receptor. Hay diferentes tipos de receptores, el receptor de un texto  de Diseño Gráfico está sujeto a muchos estímulos preceptúales, son invadidos de imágenes lo que provoca que desarrollen una memoria atiborrada. El receptor memorioso y operante es fugaz, es decir que entiende el mensaje al instante.           

Dos de las características de la cultura mediática son la ampliación de la información y el escaso tiempo de atención, también existe una tercera que es la relatividad de la autonomía, pero es utilizada en el diseño persuasivo. El receptor ideal es concebido en el momento del proceso proyectual de diseño.           

Los productos de diseño gráfico se plantean y presentan con un tiempo corto de vida, por las mismas características de la vida social, se presenta una necesidad por una constante variedad de lo que se crea. Hay trabajos que se hacen para utilizarlos a largo plazo, un ejemplo de esto seria el diseño de un alfabeto o la imagen de alguna empresa, mientras que existen trabajos que se crean para tener una estancia fugaz, ejemplos como: una ilustración, la publicidad o una propaganda cualquiera.           

En relación con el receptor existen actitudes de regulación, las cuales son: hacer y leer (organizar), hacer y saber (informar), hacer y hacer (persuadir).

Hacer y leer o también conocido como organizar es la actividad que estructura un mensaje verbal o no verbal  a partir de elemento gráficos, somete un texto a una descomposición, compaginación e implementación. El diseño de alfabetos es uno de los núcleos del diseño tipográfico, es importante para la construcción de textos visuales. Se jerarquiza las partes del texto y determina el modo de lectura, guía al lector desde una óptica.           

Hacer y saber o conocido como la información, es la puesta a disposición de los receptores de un cierto saber que no poseen con el objeto de despear una incertidumbre. Existen dos niveles: uno que implica las indicaciones generales del comportamiento social, así como mapas, diagramas, planos etc., y el otro que implica indicaciones específicas sobre hechos o eventos de la vida social, como fechas, lugares, direcciones, horarios etc. Toda información actúa ante una incertidumbre, cuando se tiene un mayor conocimiento, se necesita menos de la información. La pretensión de la claridad solo está en relación con la organización y la información y nunca con la persuasión.

Hacer y hacer también conocido como persuadir,  plantea una modificación de la conducta del destinatario o un reforzamiento de la existente, se juega con cuestiones ideológicas, busca persuadir y dependen de los diferentes sectores sociales.  Ejemplos de esto son los discursos de funcionarios, campañas contra o a favor del cigarro, imágenes de empresas privatizadas, entre muchos otros, los cuales buscan el persuadir  al receptor a que cambie su ideología y escoja la que se presenta.

El Diseño Gráfico es la forma de comunicación regulativa realizada por medios visuales que despliega su función en todos los sistemas y subsistemas que componen la vida social, actúa en distintos medios como televisión, cine, Internet, libros, y ejerce su acción en ámbitos discursivos, como el político, económico, religioso etc.           

Hay dos tipos de esferas: la económica, que abarca la publicidad gráfica y la imagen de la empresa, y está ligada directa o indirectamente al consumo; y la esfera sociocultural, la cual no tiene como fin el consumo como en el caso de la económica, sino  a la modificación, reglamentación u organización de conductas relacionadas con el llamado bien público. En este aspecto quedan incluidos el diseño tipográfico, el editorial, la afichística de información cultural, política, de seguridad, alfabetización etc.           

Los hechos comunicativos propios del Diseño Gráfico son:

-         En relación con el intérprete: hacer ver, hacer saber y hacer hacer.

-         En la relación con su esfera o con el contexto de acción: autorreferencial, sociocultural y económica.

-         En la relación con el soporte: el mismo soporte como referente, soportes de diseño gráfico y diversidad de soportes.

Cada pieza de Diseño Grafico tiene sus características comunicacionales en relación con:

-         Las características sintácticas de la forma o soporte están vinculadas a la estructura de superficie como a la estructura profunda de la pieza de que se trate estarán determinadas por las reglas de cohesión propias de la imagen.

-         Las características semánticas y pragmáticas.

(ver página acerca de semiótica y trabajo de semiótica)

El Diseño Gráfico se ha convertido, en la segunda mitad del siglo, en un factor cultural de cohesión social. Sus características relevantes son:

-         La formación de la identidad contemporánea a partir de su inserción general en la sociedad.

-         Fuertes connotaciones ideológicas.

-         Factor del desarrollo empresarial.

-         Movimientos políticos, sociales, religiosos.

La variedad y heterogeneidad de esas características hacen difícil determinar un signo único para el diseñador. Quizá su signo sea diverso y heterogéneo. El Diseño Gráfico tiene una funcionalidad comunicativa la cual se debe cuestionar desde la estética.  

En conclusión, el Diseño Gráfico influye muchísimo en el proceso comunicativo de nuestra sociedad; abarca todos los ámbitos, desde el escrito, el oral y el auditivo, interrelacionando texto con imágenes para un mayor impacto de la información, o para un mejor efecto en la persuasión del receptor.  El diseñador debe saber manejar de una manera inteligente y utilizando su intuición, el canal, el medio y el carácter de un proceso comunicativo, pues es así como juega con las características ideológicas de una sociedad con el fin de modificar su comportamiento de determinada manera.

Debe conocer muy bien los sistemas para procesar los significantes, el código que se puede utilizar, cómo es que va a afectar en el pensamiento de la gente; necesita analizar al sector al que dirige su objeto de diseño y determinar cuáles son las necesidades de dicho sector,  o cuales son las que desea despertar en él, sus intereses, preferencias, etc. , para así poder decidir el tiempo de vida del objeto, el tipo de estructuración del mensaje a transmitir, el medio, entre muchas otras características que en conjunto están destinadas a satisfacer una necesidad, persuadir al público, o meramente proporcionar determinada información, procurando ser eficientes y también proporcionando al objeto cierta estética, aunada a la funcionalidad.